Fashionisto besöker restaurangen Bauer på Götgatan, där Topshop och Topman visar sina respektive höst- och vinterkollektioner. Herraccessoardesignern Mark Gumm presenterar Topmans klart starkaste kollektion hittills, där dåtid blandas friskt med framtid och där det därtill snappat upp flera av "it-plaggen" på herrsidan just nu.
- Med den här kollektionen vill vi uttrycka det fina i "casual elegance", säger Mark Gumm.

Topshop och Topman sticker inte under stol med att det är de stora modevaruhusen som inspirerar dem när de tar fram kollektionerna. Till hösten är Burberry en stor inspirationskälla, men också Acne, A.P.C., Raf Simons, Lanvin, D&G, DSquared med flera. Från i synnerhet Acne och A.P.C. har Topman inspirerats till att göra plagg med, som Mark uttrycker det, "casual elegance". Det är chinos med uppvik, tunna finstickade huvtröjor, trenchcoats i alla möjliga olika utföranden och mycket annat.

Kollektionens fyra delar - "Writers block", "Shambles", "Blockheads" och "Fall out" - ger en väldigt bra helhetsbild av Topmans tolkning av modet just nu, hur det har varit de senaste åren och hur man tror att det kommer se ut framöver. De stora modekedjornas stora omsättning genererar ju stora kollektioner, som förhoppningsvis ska tilltala många olika kundgrupper. Den trendkänslige konstaterar att den rutiga flanellskjortan finns i flera olika utföranden, medan den som följer modet mer sporadiskt kanske upptäcker den tidlösa chinosbyxans renässans i herrmodet. Typiskt för vår tid också att Topman beskriver "Writers block"-kollektionen som "eklektisk" och därmed slår fast en allt större sanning i det manliga modet: inte nog med att vi blir mer och mer kräsna - vi tenderar också att förändra oss själva - och vår garderob - allt oftare. "Writers block" kommer som ett svar på det, genom att vara ganska enkel i färg och formspråk, med många fina basplagg, såsom farfarströjor och t-shirts med prints. Men "basigt" behöver inte vara synonymt med tråkigt. Ett slags experimentiell lager-på-lager-princip finns exempelvis fortfarande kvar och här menar Topman att det går att tänja på gränserna, exempelvis genom att använda en klarröd polotröja (inspirerad av Fred Perry, för övrigt) under en cardigan i en likadan knallröd färg. Eller att, som modet varit under de senaste åren, blanda friskt med materialen, exemplifierat genom en rutig flanellskjorta med en arbetad känsla under en överdel i nylon.

I övrigt är även accessoarsidan starkare än någonsin med fina läderskärp med små, enkla detaljer, som, om man vill, matchas med fina läderväskor. Oversizade scarfar och halsdukar och en stickad rånarluva har vi sett förut och har nu även anammats av Topman.

Signifikativt för vår tid beträffande byxor är att Topman, enligt Mark Gumm, värderar chinosbyxan högre än jeansen till hösten och exempelvis inte presenterar en enda "skinny jeans"-modell för höst/vinter -08. Däremot en väldigt fin jeansmodell i regular-fit, vars slitning lätt kan refereras till de i The Local Firms premiärkollektion för våren.

Ytterplaggen är inte bara högteknologiska. I stället är trenchcoaten något av ett nyckelplagg och det kommer modeller både med och utan struktur i materialet, såsom exempelvis ränder och rutor. Annars är just mönster - och framförallt de i kontrasterande färger och mönster - vanliga i huvor och innerfoder.  Till sist: Den jättefina gråa duffeln i ull kommer kanske ett år för sent, men även här handlar det ju om ett tidlöst plagg, som plockats upp och fått nytt liv. Den får inte missas!

Mark Gumm uttrycker också entusiasm inför öppnandet av den nya butiken i New York i oktober, som faktiskt blir kedjans första i USA, efter ett hundratal öppningar i resten av världen.

För några dagar sedan såg jag ett studentflak åka runt i Stockholms innerstad med glada studenter (eller i alla fall klädda som studenter) på. Musiken pumpade, men det dracks ingen alkohol och de första gymnasieskolorna i Stockholm att ta studenten gör det de sista dagarna i maj. På sidorna av flaket satt dessutom stora Dressmannaffischer uppsatta. Kommentar?
- Det är inget jag känner till. Det är inget vi på det svenska huvudkontoret har varit med och arrangerat eller stått bakom. Det måste vara någon regional chef, eller till och med enskild butikschef som fixat det.

Klart är att många av de kommande studenterna lär nappa på Dressmanns, Brothers eller Topmans "köp det och det, så får du det och det på köpet"-erbjudanden, i stället för att exempelvis inspireras av min gamla Manolokollega Olof Enckells artikel i ämnet.

Dressmann är annars, enligt Resumé, mest aktuella just nu med att klädsponsra Viasat-redaktionen på plats under hockey-VM i Kanada. Och, för att uttrycka sig milt, och deklarera en rent personlig åsikt, såg ju studioherrar Runheim och Södergren hellre än bra klädda ut under gårdagskvällens kvartsfinaldrama. 

Fashionisto avslöjar också kommande svensk avdelning i butiken

Aldrig inaktuella; Nitty Gritty har under de senaste åren befäst sin position i toppen av listan över Sveriges allra starkaste mode- och livsstilskoncept och fortsätter ständigt att växa. Fashionisto åt kinamat med männen bakom, Peter Åsbrink och Hugo Bergström, för att få reda på senaste nytt och vad vi har att vänta oss framöver. En hel del, visade det sig.

Uppmärksamheten var stor i Nitty Grittys egna monter när Köpenhamns Modevecka gick av stapeln senast. Den egna klädeskollektionen är det senaste i raden av projekt som ska få det egna varumärket att växa. Det renderade starkt intresse från både Japan och Storbritannien, men Nitty Gritty skyndar långsamt och de intresserade inköparna får räkna med att bara en bråkdel av den första kollektionen kommer ut i butik i höst.

- Många vill ju titta en eller två säsonger, precis som när man öppnar en butik, innan de vill samarbeta, säger Peter Åsbrink.

Hugo och Peter är själva de som designar kollektionerna. Hur har de tid? undrar man.
- Man tar sig tid, säger Peter. Det är en rolig bit av arbetet.

- Det är ganska svårt också, flikar Hugo in. Det är roligt att utvecklas i det visionära arbetet.
- Man har en idé, men det blir något helt annat i slutändan. Jag hade annars befarat att vi hade behövt en till designer, men jag tror inte vi behöver det. Jag är lite funky och crazy och du, Hugo, är lite mer basic och det är mittemellan det där som det blir jättebra, så att vi är två är verkligen bra. Sedan måste man säga att om man har inarbetade kontakter med mönsterkonstruktörer, tyglager och tillbehörslager, blir det så mycket lättare, säger Peter.

Produktionen sker i länder som Japan, Kina, Tunisien och Portugal; olika delar av kollektionen produceras i de länder som är bäst på just det som ska produceras. Sakta men säkert är ambitionen att påbörja en svensk produktion, men än så länge gör man bedömningen att den organisation som krävs för det inte finns.

- Samtidigt har vi ju det här med globaliseringen att tänka på, med bara mer och mer transporter. Vi är inga miljöfreaks, men jag tror att det måste komma en motkraft till allt det här någon gång. I USA har man en väldigt stark opinion för inhemsk produktion, samma sak i Japan.

Nitty Gritty-butikerna blir bara fler och fler i Stockholm och enligt Hugo finns det planer på ytterligare en skobutik, förutom den barnklädesbutik som, i samarbete med TUSS, öppnar inom kort i Carhartts gamla concept store på Krukmakargatan. (Carhartt, som för övrigt försvinner från både Nitty Gritty-agenturen och -butikerna, efter många år av lyckosamt samarbete.) Butiker i Göteborg och/eller Malmö är inte heller otänkbara, framförallt kan det nya Nitty Gritty by Nitty Gritty-konceptet, konceptet i Birger Jarlspassagen med mycket brittiska märken, exporteras till Göteborg inom en inte alltför avlägsen framtid, berättar man. Och faktum är att  om tiden och tillgången till kapital hade varit obegränsade, hade vi kanske redan nu sett Nitty Gritty-butiker på andra håll i världen.
- Vi siktar på att växa organiskt. Men det är inget att sticka under stolen med: vi ska bli ett internationellt retailing-koncept, säger Hugo. Som jag ser det finns det fyra städer som är mer intressanta för oss att öppna i: Köpenhamn, Helsingfors, New York och Tokyo. Men även Sydkorea är intressant, deras marknad växer hela tiden! Och Mellanöstern med Dubai och så.
Tror ni verkligen att Nitty Gritty-konceptet passar in i Mellanöstern?
- Ja, men om man tittar på Dubai till exempel, så är det ju bara ryssar och engelsmän som handlar där. I en framtida utlandsexpansion finns ju tanken på att samla svenska märken mycket mer än vad vi har gjort tidigare, säger Hugo Bergström.

Och inte bara utomlands, visar det sig. För Fashionisto avslöjar Hugo och Peter planerna på en alldeles egen
avdelning med enbart svenska märken i Nitty Grittys huvudbutik på Krukmakargatan, som förmodligen öppnar nästa vår. Nikolaj d'Etoiles på herrsidan och Rodebjer på dam ska alltså få sällskap av betydligt fler svenska märken i butiken och detta som ett test för att se vilka som säljer bra i Sverige inför en kommande utlandslansering.
- Vi gillar många svenska märken, säger Peter Åsbrink. Det enda problemet, om du frågar mig, med de svenska märkena är att de bara tänker på den svenska marknaden.

Hugo och Peter har redan tittat på lokaler i Köpenhamn och Tokyo. En öppning i Köpenhamn föll på en svajig bostadsmarknad, medan en dito i Tokyo kräver stark lokal förankring och gärna ett samarbete med en lokal distributör. Men jodå, de har redan börjat plugga japanska båda två!

Nätshoppingens andel av den totala shoppingen är alltjämt förvånansvärt liten. Men att den är under utveckling är Mimmi Mäenpää ett levande exempel på. Om allt kring det tekniska går som det ska öppnar Collection of Designers någon gång i början av nästa vecka. Fashionisto stämde träff för att ta tempen på den kommande webshopen för oetablerade designers och kreatörer från Sverige och Norden såhär dagarna före - och för att höra om Mimmis syn på svenskt mode anno 2008.

Det är en driven 25-åring jag träffar. Trots relativt unga år har Mimmi Mäenpää redan hunnit flytta från lilla Arboga till stora Stockholm, tagit en fil kand i mediekommunikation, drivit en restaurang(!) och senast varit projektledare på olika eventbyråer. Men sedan i oktober har allt fokus varit riktat mot öppnandet av den nya sajten. En sajt som kommer att vara en webshop för unga, oetablerade designers från Sverige och övriga Norden. Ett tidskrävande arbete: 
- Jag har letat (efter designers, Fashionistos anm.) som en galning och har mailadress till säkert 400 designers i Norden! 
Hur har du gått tillväga i ditt letande? 
- Jag har varit på en massa slututställningar på olika skolor, typ Forsbergs, Beckmans, Konstfack och folkhögskolor och samlat på mig väldigt många visitkort! Sedan har jag arbetat väldigt mycket över nätet, utnyttjat kontakter och om jag hittat något jag gillat har jag ryckt åt mig det och gått vidare med det. Men det har varit väldigt svårt såhär i början. 
På vilket sätt då? 
- Nej, men jag förstår om de inte är intresserade av att vara med såhär i början. Det krävs lite mer tyngd, att man kan visa upp något. Ingen vet vem jag är, de har inte sett något av det. Sedan har jag också helt och hållet gått efter vad jag själv tycker är snyggt. Jag har valt ut ungefär 50 stycken designers till att börja med och så får vi se nu hur det går med dem.

Webshopen kommer erbjuda både kläder och konstföremål till försäljning. Något som vissa haft svårt för: 
- Många har frågat varför det ska vara både konst och mode i shopen. Men jag vill lägga upp det jag är intresserad av och tycker själv det går hand i hand. Konst är ju ett brett område också. I shopen kommer jag ha grejer från en glasblåsare, till exempel.

Och Mimmi smider redan vidare på nya planer. 
- Jag kommer erbjuda vintageprylar framöver och har redan börjat köpa in dem. Och jag vill passa på att säga att andra, som reser någonstans, också kan göra det och sälja det via sajten. Det är det som är tanken: att vem som helst kan öppna en webshop och nå ut med sina grejer.

Gillar du detta, kanske du också gillar:
Etsy.
Tjallamalla.

Märken som kommer säljas på Collection of Designers:
Malin Baumann, Johanna Ritscher, Papagaio, Jöns Design, Frost Birgens, Ugly Bird m.fl.

        
Jöns Design (bild: Stockholm Street Style) och Johanna Ritscher gånger två.

Succékonceptet rider vidare på vågen

2003 bestämde sig de tre kompisarna Jonas, Anders och Martin, trots att det var rese- och eventbranschen och inte modesvängen de hade erfarenhet av, för att starta en egen butik. Fem år senare träffar jag Martin Sundberg just där, i butiken på Södermannagatan, för att låta honom försöka förklara framgången bakom Grandpa.

- Vi tyckte det var boring i Stockholm då. Och missförstå mig inte, jag älskar Stockholm och tycker det är världens skönaste stad, men ville man ha en bok gick man till en bokhandel, behövde man en möbel gick man till en möbelbutik och kläder köpte man i klädaffärer. Det var ingen butik som blandade dem, det var vi först med att göra, säger Martin Sundberg. Själv är han marknadsansvarig, medan Jonas och Anders har huvudansvaret för inköp respektive ekonomi. Och så har Helene kommit in som vd och administrativt ansvarig.

Första tiden var såklart krävande, när inte någon av dem hade ordentlig erfarenhet av butiksarbete sedan tidigare:
- Vi stod i butiken själva i början och när vi såg en 45-årig byggnadsarbetare stå bredvid några trendiga tonåringar tyckte vi det var jobbigt att de var där samtidigt. Men sådär fortsatte det och nu tror vi kanske snarare att just blandningen av besökarna är något de själva gillar. Vår filosofi i dag är att min farsa som är 60 ska kunna komma in här, samtidigt som en uppiffad 18-årig Stureplansbrud.

Det som killarna bakom Grandpa tror var det viktiga genombrottet var besöket av Peter Siepen, som sändes i teveprogrammet "När & Fjärran" på fyran. Sedan dess har de fått besök av de holländska, tyska och italienska motsvarande reseprogrammen. Martin hävdar också att fenomenet SoFo, som ju Grandpa är delaktiga i i allra högsta grad, är större utomlands än i Sverige. Japanska och sydkoreanska turister hittar så att säga inte till butiken för inte.

Konkurrensen mellan Grandpa och närliggande Tjallamalla är förståelig. Såhär ser Martin på den:
- Tjallamalla har väl funnits i typ åtta år och när vi öppnade vände sig alla som ville sälja sina saker till dem. De senaste åren märker vi att fler och fler kommer direkt till oss och det ger ju oss viss cred. Men vi har absolut ingenting emot dem. Tvärtom, vi beundrar dem för det de gör. I början hade vi ännu fler små varumärken, men sedan tog vi in Hope och andra stora märken och då märkte vi att det krävdes sådana varumärken för att sälja även av de lite mindre märkena.

En nyhet till hösten, som Fashionisto kan berätta om, är Grandpas egna kollektion i liten skala, som tagits fram av Dem Collective och som till en början består av t-shirts och strumpor. Just egna kläder var något Grandpa gjorde så sent som för tre år sedan och nu är det alltså dags igen. Martin berättar även om fler samarbeten, som inte rör kläder utan hela Grandpa-konceptet (och framförallt deras andra, större butik på Kungsholmen), som är på gång, men de är för tidiga att gå ut med. Redan senare i vår lanseras emellertid en ny hemsida med tillhörande webshop. Den (hemsidan) har annars, enligt Martin, varit konceptets svarta får. Dålig design, dåligt uppdaterad och ett dåligt fönster utåt, vilket är synd, menar han, då den uppenbarligen är välbesökt.

Fashionisto kan också avslöja att det antingen under det här året eller nästa, kommer öppna Grandpa-butiker i fler städer i Sverige. Förhandlingar pågår, så därför är det även här för tidigt att gå ut med någonting, men det kanske inte är alltför svårt att gissa vilken stad som kan bli aktuell.

Grandpa är snart alltså hela Sveriges angelägenhet. Inte dåligt jobbat på fem korta år!